Отправить сообщение

Изображение Captcha


Галина: Женитьба?
 
Хочу рассказать о своем походе в Московский Театр русской драмы под руководством Михаила Щепенко на спектакль по произведению Н.В.Гоголя "Женитьба?".Женитьба под знаком вопроса - обычное дело у представителей сильного, но слабого на волевые решения пола.Прекрасный текст Н.В.Гоголя - это просто чудо, звучит как песня для уха. Воспринимать его одно удовольствие, а уж в исполнении великолепных актеров, сплошное наслаждение. Женихи слетаются на мёд, которым является состояние невесты, да только достанется всё это одному. И этим счастливчиком становится Иван Кузьмич (засл. арт. России Аркадий Аверин), хоть и надворный советник, да весьма нерешительный человек. Однако за дело берётся его дружок Кочкарёв (Дмитрий Щепенко), тут уж все завертелось-закрутилось и невесту удалось склонить к браку именно с Подколёсиным. Энергия Кочкарёва била ключом, и все по нерешительности Подколёсина)
Женихи мне, как и Агафье Тихоновне, понравились все, особенно Балтазар Балтазарыч Жевакин (засл. арт. России Дмитрий Поляков). Такой яркий, объемный, жизнерадостный, совершенно понятный образ отставного моряка, имеющего множество историй в запасе и целых 17 невест, отвергнувших его притязания! Вот так держать нашим мужчинам, не сдаваться и искать надежную гавань своему жизненному кораблю))) Каждый жених был по-своему прекрасен. Анучкин, отставной пехотный офицер (Павел Левицкий) весьма повеселил своими изысканными манерами и требованием к невесте, чтобы она говорила по-французски, при чем сам он упрекал судьбу, да и родителей, что его-то языку в детстве не обучили. А высокий статный и просто огромный экзекутор Яичница (Валерий Андреев) был глазаст, красив и прямолинеен. Смешно, что Агафье Тихоновне не понравилась его фамилия, учитывая, что у самой-то фамилия тоже не шикарная - Купердягина. Купец с бородой (Василий Васильев), гостиннодворец, тоже был весьма колоритен и чувствовалась его неприязнь ко всем этим "благородным" женишкам, вставшим ему поперек дороги. А что за прелесть была сцена первого (и последнего) поцелуя, на который Иван Кузьмич так бы и не решился, если бы дружок прямо не сдвинул головы молодых руками, а ему оставалось только губы в трубочку вытянуть. Еще сцена их первого в жизни разговора: смущение и страх были прямо написаны на лицах уже не очень-то и молодых "молодых". Получила огромное удовольствие от игры актера Аркадия Аверина. Как мастерски он сыграл начинающийся интерес к предмету своего внимания, восхищение, а потом все стадии неуверенности вплоть до побега жениха из окна дома невесты. И в этом ему помог еще один действующий персонаж, не поименованный в пьесе Гоголя. Это был огромный полог, живущий собственной жизнью, то опускающийся, то взмывающий вверх, когда ему заблагорассудится. Он отражал настроения героев, головокружение или веселость, подрагивая или вдруг придавливая боящегося - "это же навсегда!" - брачной жизни несостоявшегося жениха. И еще одно действующее лицо - автор пьесы, Николай Васильевич Гоголь, в исполнении руководителя театра, Михаила Щепенко. Герои "Женитьбы" были его замыслом, его целью показать это совершенно невероятное событие в двух действиях современному зрителю. Мы смеемся над незадачливыми женихами, над нерешительным Подколёсиным, который выскочил в окно и покатил на извозчике на родной диван к любимой трубке и халату: На Канавку, возле Семеновского мосту! Сейчас женихи в окошки не прыгают, свахи по дворам не ходят, молодые встречаются и знакомятся свободно, но знак вопроса возле понятия "Женитьба?" по-прежнему возникает. Спектакль стоит посмотреть однозначно, прекрасный язык Гоголя плюс великолепная, эмоциональная и яркая игра актеров оставит живой отклик в душе, создаст прекрасное настроение и надолго. Хочу посоветовать своим уже взрослым детям сходить на этот прекрасный спектакль, не только посмеяться, но и задуматься. Гоголь и русский язык его произведений - вечны!)

25.02.2018
Анна: Женитьба

В пятницу мы с супругом впервые посетили Московский театр Русской Драмы под руководством Михаила Щепенко http://www.rus-drama.ru. Здание театра сейчас ремонтируется, поэтому спектакли даются на других площадках. Нам посчастливилось посмотреть спектакль «Женитьба». В картине помимо героев произведения Николая Васильевича Гоголя, появляется и сам писатель. Декорации создаются при помощи полога - он создаёт и пустую квартиру Подколесина, и дом Агафьи Тихоновны, меняет своё положение при каждом событии. Пространство сцены постоянно в динамике. Игра актеров безупречна. Муж оценил, что даже в те моменты, когда актеры оказываются на заднем плане, а внимание зрителя сосредоточено на ком-то другом, они не выходят из образа ни на секунду. Они очень органичны в своих ролях. Особую атмосферу помогают создать магические звуки старого пианино, которое стоит на боку (сложно описать, это нужно видеть; первый раз столкнулась подобным решением). Мне кажется, что поход в такой театр будет полезен школьникам: классические произведения, поставленные по всем канонам.

 

 


18.02.2018
Татьяна: "Академия смеха"

На спектакле этом уже второй раз. Именно с него началось моё знакомство с этим театром.
В первый раз не осознала, что поставил его актёр Дмитрий Щепенко в рамках Лаборатории молодой режиссуры. И хочется сказать огромное спасибо за выбор пьесы и за постановку.
Правда, взаимоотношения цензуры и художника - это же интересно! И хоть действие происходит в Японии и не совсем всё уж дословно можно было бы представить, например, в СССР или в Голливуде. Но по сути - это не только цензор и художник, это и заказчик и исполнитель.

Вот и в этом спектакле цензор даёт свои замечания, а автор редактирует. И далеко не всегда эти исправления идут в ущерб. Преодолевая трудности, авторская фантазия бурлит! А некоторые идеи от цензора вообще из разряда "нарочно не придумаешь". Но и помимо "работы" над пьесой они ведут и вполне житейские разговоры. Ну, раз практически неделю каждый день "работают" плечом к плечу. Так и раскрываются их характеры. А цензор даже изменяется! Очень интересно наблюдать за этим, за их разговорами.. Конечно, это комедия, так что смешных моментов тоже очень много, но главное - очень интересен именно их "разговор", и на самом деле пьеса довольно философская. Искусство меняет людей, смех лечит, ну и слова в концовке: "Не смей умереть за Родину. Ты должен ЖИТЬ ради Родины!". И это ведь абсолютно эгоистично! Сам цензор хочет прочитать новые пьесы автора, увидеть их постановки на сцене!

Но пьеса и сложна, ибо на сцене по большому счёту лишь два актёра. Даже в течение полутора часов внимание публики надо удержать. И актёры играли шикарно!! Въедливый ответственный цензор: "У меня нет чувства юмора совсем", - и угодливый, готовый сделать всё, лишь бы пьесу приняли, автор. Дмитрий Щепенко и Аркадий Аверин замечательно вели спектакль! Глаз не отвесть всё действо!! Персонаж Марии Авериной не имет особенно веса в пьесе, но и она наполняла очарованием все свои эпизоды.

После просмотра спектакля нашла и японский фильм "Warai no daigaku", снятый по этой пьесе. Тоже весьма интересно было посмотреть.

 


14.02.2018
Лилия: "О любви и не только..."

На прошлой неделе мы с мамой провели три незабываемых часа в Московском Театре Русской Драмы под руководством М.Щепенко, смотрели спектакль "О любви и не только...", поставленный по произведениям А.П.Чехова на сцене театра "АпАРТе" на Таганке. Небольшой уютный зал, доброжелательные администраторы, "живое" музыкальное сопровождение - все создает дружелюбную атмосферу, настраивает на приятную волну. Вообще, для меня спектакли в Театре Русской Драмы стали эталоном хорошего вкуса, стиля и чувства меры во всем. Я иду туда и всегда уверена, что это - прекрасный выбор, будь то постановка для детей или для взрослых.

Спектакль "О любви и не только...", хоть и основан на рассказах Чехова, но не цитирует их дословно. Он условно разделен на несколько новелл, плавно сменяющих друг друга, все они объединены теми или иными действующими лицами (иногда введенными авторами спектакля), и по ходу действия зрители следят за тем, как разворачивается судьба героев. Все этапы их взрослой жизни проходят перед нашими глазами: от платонической влюбленности до поры жениховства и жизни в браке, и на каждом этапе их подстерегают свои испытания, взлеты и падения. 

Истории знакомства, замужества и женитьбы заставляют то замирать от переживания за героев, то радоваться их счастью, то смеяться вместе с ними - иногда искренне, а часто и сквозь слезы. Целую череду узнаваемых, достоверных характеров создали талантливейшие актеры театра, на сцене все герои живые и настоящие.

Очень тронула меня новелла "Любовь и сильные ощущения". Из небольшого рассказа получился полноценный спектакль, за развитием сюжета которого следишь, не переводя дыхания! 

 

Великолепный спектакль! Смотрится на одном дыхании, оставляет ощущение того, что мы были не зрителями, а участниками всего происходившего. Конечно, такой эффект присутствия достигается, во многом, благодаря небольшому залу и близости к сцене, но, кроме этого, авторам спектакля и актерам удалось создать совершенно домашнюю атмосферу, незаметно сближающую зрителей и актеров и включающую зрителей в жизнь героев. И, конечно, мастерство Чехова-психолога и собственный жизненный опыт зрителя дают возможность глубже понимать душевные движения, поступки и мотивы героев новелл и сопереживать им.

Спасибо коллективу Театра Русской Драмы за прекрасный вечер! Сюда хочется возвращаться снова и снова.

 


11.02.2018
Нина: О любви и не только...

С сестрой смотрели спектакль «О любви и не только...». Спектакль поставлен по произведениям Антона Павловича Чехова, таким как «Невидимые миру слёзы», «О том, как я в законный брак вступил», «Тёща-адвокат», «В пансионе», «В номерах», «Переполох», «Выигрышный билет», «Любовь и сильные ощущения».  И все эти небольшие истории сменяют одна другую. Как таковой сюжетной линии здесь нет, но все сцены объединены одной темой, темой отношений между мужчиной и женщиной. Хочется выделить живое музыкальное сопровождение. Хоть оно и было в исполнении всего лишь одного музыканта, игравшего на фортепьяно, но очень удачно дополняло игру актеров и расставляло акценты. Спектакль интересный, смотрится легко и вызывает улыбки на лицах зрителей.  Актеры этого театра имеют совершенно удивительный типаж, возникает ощущение, что они перенеслись к нам из той, «Чеховской» эпохи, видимо это и есть искусство перевоплощения. Это спектакль для приверженцев  стопроцентной классики. Здесь нет ни  малейших попыток осовременить истории автора. Так же считаю, что это идеальный вариант для знакомства детей с произведениями из школьной программы.  Ну и конечно же, ценителям творчества великого русского писателя просмотр этого спектакля доставит большое удовольствие. 


11.02.2018
Анастасия: Последний звонок

Опять и снова с удовольствием возвращаюсь в этот театр, где каждый спектакль поставлен так, что невозможно придраться. Все четко и выверено, ни единой пошлости, ни одной забытой фразы, удачно подобраны костюмы, свет и звук. И даже мои опасения по поводу "дети (подростки) на сцене" не оправдались, быстро понимаешь, что не могут взрослые играть подростков, не так честно и драматично получится. Спасибо большое за прекрасные вечера!


10.02.2018
Татьяна: "Нежное сердце"

Это водевиль по всем канонам. И юмор, и песни, но при этом и мораль явно читаемая. Однако спектакль не утяжеляется. Гармонично, хэппиэндово. Но сюжет сюжетом, а я всё же люблю хорошие актёрские работы. Какой бы смысл не нёс спектакль, но мне интересно наблюдать игру актёров. И тут актёры явно зажигали. У всех получились яркие образы, возможно, в какие-то моменты несколько нарочито яркие, но для данного жанра всё было идеально! 

Возможно, хитов среди песен и нет, но они весьма гармонично вплетаются в ткань повествования. Актёры хорошо поют, просто приятно послушать. При этом из аккомпанемента лишь рояль. 

Мои личные две любимицы - десант из Тамбова Катя из Тамбова и её мама. Очень яркие персонажи, наверное, и самые комичные. Но моей симпатии добавил и сам Тамбов - город детства. Там все бабушки-дедушки, все каникулы мои там прошли! 

Понравился и "то самое нежное сердце" Александр Васильевич - Даниил Колганов. Влюбчивое очаровательное существо. Конечно, по уму - бабник чистой воды. Но это с такой наивностью и очарованием сыграно, что даже и не воспринимаешь эти его метания негативно. А какой голос! Пели все весьма недурно, но вот тут я млела просто :-))))


07.02.2018
Капустина Ольга: "Нежное сердце"

Посчастливилось очередной раз насладиться спектаклем этого замечательного театра.и на этот раз водевиль! Очень давно я не была на таком музыкальном спектакле и получила истинное удовольствие. Довольно пРОСТой сюжет,но далеко и не простой.Актеры играют превосходно,чистые голоса, живое музыкальное сопровождение,полная душевная отдача актеров! У зрителя появляется желание,чтобы спектакль не заканчивался так быстро, очень хотелось продолжения, но не сюжета, а профессиональной игры артистов, которая очень увлекает в атмосферу, происходящего с действующими лицами.И хочу еще добавить ,что постановка и режиссура талантлива и безупречна. Всем своим друзьям и знакомым рекомендую смотреть спектакли этого театра.


06.02.2018
Светлана: О любви и не только

Впервые смотрела спектакль Московского театра русской драмы под руководством Михаила Щепенко  http://rus-drama.

Сейчас театр не имеет своей собственной сцены , поскольку их здание ещё не восстановлено после пожара . Поэтому труппа выступает на чужой сцене по адресу ул. Александра Солженицына 17, с 5 . Работать в отсутствие своего помещения , труппе непросто, но через минуту после открытия занавеса , вы обо всем этом забываете . 

Мы смотрели спектакль "О любви и не только", по рассказам Чехова . И как гармонично соединились талант писателя, режиссера и актеров . Искрометный, но тонкий и деликатный юмор , вдохновенная игра, с полным вживанием в образ , с глубоким переживанием эмоций ,- это лишь немногие составляющие успеха этого спектакля у зрителей . 

Предназначенная для семейного просмотра , с категорией 12+, эта театральная постановка не оставила никого в зале равнодушными : веселый смех и искреннее участие и сопереживание зала ощущались во время всего представления . 

Важно, что в спектакле затронуты самые простые, но и самые важные вопросы , которые интересны всем без исключения : - любовь или расчёт,

-отношения в браке

- куда уходят чувства , - как быть счастливыми вместе - как не разрушить, а сохранить чувства ? 

Все эти проблемы актуальны для каждого и мы ищем на них ответы , ошибаясь и надеясь . 

Рекомендую к посещению всей семьей,- это не только интересное совместное времяпрепровождение, но и то, что заставляет задуматься о важных вопросах .

 


04.02.2018
Агапитова Анастасия: Два Мороза

Побывали с дочерью7 лет на сказке "Два Мороза". Сказка о том, как Мороз Синий нос сотворил себе доченьку из снега. А маменькин сынок, молодой боярин, жениться вздумал. Приглянулась ему красавица-снегурочка. Только не смог он выполнить ее условия. Видно, не полюбил ее крепко. Не один жених, так другой. Но не сладили с ним братья-морозы, уж больно горяч сердцем да ловок в работе оказался. Отогрел и душу Снегурочки, пробудил ее к любви. Не погибла Снегурочка от искр костра, стала человеком.

Исключительно позитивная сказка. Мало того, что Снегурочка не тает, а начинает жить в радости. Так и барин юный проявляет свои лучшие качества - любовь к матери, при этом смелость и сопереживание к замерзающему в лесу человеку. А еще чистое, открытое чувство к женщине - Снегурочкиной подружке Дуняше. И даже мать его, боярыня-самодурка, учится чувствовать раскаяние и благодарность

Прекрасная фантазия на тему сказок "Два Мороза" и "Снегурочка". Можно обсудить с ребенком некоторые пословицы о пользе и необходимости труда. Поговорить о том, что такое гордость и глупость, любовь и доброта, дружба и терпение.

 

 

 


27.01.2018
 
Powered by Phoca Guestbook


© 2001-2018, Театр русской драмы
тел.: (495) 915-07-18 (касса), (495) 915-75-21 (администрация)
E-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.. Написать письмо в администрацию театра
Наш адрес: г. Москва, ул. Земляной Вал, д. 64/17


Яндекс.Метрика